讓中國畫在當代煥發(fā)新光彩
2024/09/23 09:52 來源:光明日報 閱讀:1.2萬
在世界各畫種中,,能夠以國別稱呼的并不多,,中國畫是其中之一,。從某種意義上講,,它能體現(xiàn)出中國文化和中國哲學的內(nèi)涵,,筆墨線條,,貫通天地,,構(gòu)成獨具特色的藝術(shù)語言,。
中國畫的歷史是不斷創(chuàng)新的歷史,,近代以來,,逐漸形成了江潮洶涌,、百舸爭流、萬千風格的生態(tài),。黃賓虹的焦墨法,、林風眠的西畫法,張大千的潑彩法等,,這些藝術(shù)家們對創(chuàng)新的大膽嘗試,,豐富了中國畫筆墨的內(nèi)涵,其價值也逐漸地被人認識,、認同,,這些藝術(shù)家們對中國畫進行的創(chuàng)新,逐漸成為中國畫的新傳統(tǒng),。尤其是這75年來,,中國畫家將目光投向生活,記錄人們的生存狀態(tài),、民情民俗以及重大歷史事件,,中國畫被賦予更多的使命與情懷,與蓬勃發(fā)展的社會價值取向是高度契合的,。在當代的重大題材美術(shù)創(chuàng)作中,,作品表現(xiàn)手法多樣,運用全新的視角展現(xiàn)當下生活面貌,,符合時代審美趣味,。藝術(shù)家們在生活中吸收的能量,賦予了作品強大的生命力,。
拓展繪畫載體
根據(jù)考古資料顯示,,中國古人在帛上作畫主要出現(xiàn)在戰(zhàn)國到秦漢時期。在泥墻上作壁畫也歷史悠久,,其繪制的高峰期主要集中在魏晉至唐代,。絹是唐宋時期的主要繪畫媒介,而唐代還出現(xiàn)了作于麻紙上的《五牛圖》,,竹紙則在北宋時期獲得推廣,。由此可見,中國畫的繪畫載體一直在不斷變化,。
這種變化也可以換一種視角去認知,。例如中國畫中的人物線描,常被評價為“曹衣出水,,吳帶當風”,。其實這種繪畫風格,不僅可以在紙上表現(xiàn),,還可以在雕塑上呈現(xiàn)——將該風格的紋理應(yīng)用于雕塑,,其載體就從繪畫的紙質(zhì)品擴展至雕塑的石頭、泥巴等,,實現(xiàn)了同種藝術(shù)風格的創(chuàng)作載體拓展,。當然,從其他藝術(shù)形式反哺繪畫,,道理也是一樣的,。舉這個例子,我是希望今天的藝術(shù)工作者在創(chuàng)作過程中能夠?qū)Σ牧媳3置舾?。無論是傳統(tǒng)的水墨,,還是銅、鐵,、木材,、亞克力、樹脂,、硅膠等新的材料,,都可以應(yīng)用到創(chuàng)作中來。藝術(shù)家們利用各種材料,,圍繞某種風格,,轉(zhuǎn)變載體,就可能形成創(chuàng)新,。
現(xiàn)在,,隨著人工智能的發(fā)展,藝術(shù)創(chuàng)作更應(yīng)勇敢探索新的材料和表現(xiàn)手段,,以創(chuàng)造出符合當代審美和特點的作品,。既然“曹衣出水,吳帶當風”在繪畫和雕塑創(chuàng)作中都能成立,,那么如今我們利用人工智能技術(shù)進行視覺傳達,,通過大量有想法、有方向的實踐,,梳理清楚相關(guān)的技法,,并構(gòu)建系統(tǒng)的理論,就可以使中國畫不僅限于紙本表達和記錄,,還可以在更多的媒介載體上進行創(chuàng)作,。
拓寬藝術(shù)視野
20世紀初,一批中國青年學者前往歐洲學習美術(shù),,將西方的繪畫技法和理念帶回中國,。他們促進了中西繪畫技法的交流與融合,極大地豐富了中國畫的表現(xiàn)力。例如,,蔣兆和的作品《流民圖》,,將西方的解剖學、光影和塊面技法融入作品中,,它的題材,、人物造型、塑造方式等方面,,在中國繪畫歷史中是前所未見的,。
當下中國畫的創(chuàng)作已經(jīng)發(fā)展成形式多樣的繁榮格局,并在范式,、語言,、表現(xiàn)手法等方面為世界提供獨具特色的文化面貌與中國經(jīng)驗。中國畫應(yīng)該如何進一步發(fā)展,,如何與世界優(yōu)秀美術(shù)作品交流互鑒,、融合創(chuàng)新,將民族的文化符號轉(zhuǎn)化為國際藝術(shù)的語言,,這是當代藝術(shù)家們需要認真思考的事情,。因此,我們更應(yīng)該吸收全世界人類文明的營養(yǎng),,將它注入中國畫的血液之中,,使中國畫具有更鮮活的生命力。在繼承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上,,廣泛借鑒世界優(yōu)秀藝術(shù)成果,,并轉(zhuǎn)化為可以與全球?qū)υ挼膰H性語言,開拓中國畫藝術(shù)的“疆土”,。
抓住時代機遇
當今時代,,科學技術(shù)的飛速進步不僅帶動了全球經(jīng)濟、政治,、文化,、藝術(shù)的發(fā)展,而且正在打破彼此的領(lǐng)域邊界,,使這些領(lǐng)域不斷拓展與融合,。尤其人工智能技術(shù)日益普及,為文化發(fā)展提供了無限可能,。藝術(shù)家將會擁有更多的創(chuàng)作方式,、信息渠道與展示平臺,觀眾也會收獲全新的觀賞體驗,。因此,,這個時代的中國畫創(chuàng)作在面臨巨大挑戰(zhàn)的同時,也迎來了新的機遇。中國畫要繼續(xù)發(fā)展,,核心在于開放,,不能閉門造車,更不能單純以延續(xù)傳統(tǒng)筆墨作為唯一的藝術(shù)特征,。
中國畫根系上的能量在哪里,?從創(chuàng)作到傳播,哪些點是可以抓在手里的核心競爭力,?這些非常值得深究。我更看重如中國山水畫里的宇宙觀,、花鳥畫中“一花一世界”的思考,、空間關(guān)系中的留白、創(chuàng)作手法的“遷想妙得”,,以及傳播上的有效性,,等等。要想在這些方面有所創(chuàng)新,,就要更貼近這個時代,。譬如人工智能,我認為它并不是對過往中國畫一些原有技法的單純模仿,,而是一種技法創(chuàng)新,。這些創(chuàng)新可能超出了我們的習慣和邏輯,甚至有可能改變我們對藝術(shù)創(chuàng)作的既定認知,。
在歷史上,,中國畫一直承擔著“明勸戒、著升沉”(謝赫《古畫品錄》)的作用,,即教化作用,。比起過去,如今的中國畫創(chuàng)作更加自由,,中國畫在未來可能依托于更為豐富的傳播媒介,,如綜合材料、觀念藝術(shù),、數(shù)字與新媒體技術(shù)等,,并且擺脫技法、語言,、場所環(huán)境的限定,,站在更大的文化場域里和國際對話。這是中國畫發(fā)展的新前景與新趨勢,,也是中國畫走向世界的新方法與新目標,。我們需要以包容的心態(tài),來接受更多的機會與可能,不能僅僅在中國畫里思考中國畫,,要走出原有的舒適圈,,嘗試更多的可能性,這樣才有可能讓中國畫在當代煥發(fā)新的光彩,。我相信,,綿延數(shù)千年的中國文化可以懷抱新的藝術(shù)形式,展現(xiàn)出更加蓬勃的活力與生機,。
(作者:李勁堃,,系廣東省文聯(lián)主席、廣州美術(shù)學院教授)